COMUNICACIONES

-Las comunicaciones se presentarán en PowerPoint o pdf, con un máximo 15 imágenes

(el archivo pdf o ppt se entregará en la mesa de la sala asignada 30 minutos antes de

iniciar la sesión)

-Cada comunicación debe durar como máximo 15 minutos (El moderador avisará a los

13 minutos y a los 15 minutos dará por finalizada la intervención –se recuerda la

importancia de ajustarse al tiempo acordado, por respeto al resto de participantes)

-A continuación presentará el siguiente trabajo nombrando al autor y el título.

-En caso de darse problemas con la presentación, esta se atrasará a última hora del día.

COMUNICACIONES PRESENCIALES
JUEVES 11 DE JULIO 2013 MAÑANA de 12,30 / 14,30
SALA 1 B-0-1	SALA 2 B-0-2	SALA 3 B-0-6	SALA 4 B-0-5
Acerca del papel y su potencial como configurador plástico. García González, Dolores / Ampuero Canillas, Olga Del libro al objeto Pastor Cubillo, Blanca Rosa Molde de fundición de cascarilla cerámica resuelto por piezas a partir de modelo original Petrillo, Lucido Desarrollo de un proceso sostenible para ser empleado en la etapa de impresión 3D de esculturas combustibles de gran formato Tortosa, Rubén Los humos de las ceras de fundición y la presencia de formaldehído Valle Martí, Joan /Sainz García, Daniel	Crisis y cines de resistencia Burgos, Enric Fotografía y tiempo. La temporalidad contenida en la fotografía plástica a partir de los ’90. García Martínez, Fran Sistema de fotografía en crisis: el principio de la evolución Mazini Ramos, Matheus Fotografía dirigida y manipulación digital: Herramientas para una implicación discursiva del artista con el modelo social contemporáneo Tamayo Álvarez, Aiara La fotografía en el contexto actual: visiones del capitalismo y la crisis Vélez Álvez, Juan María Presente continuo: aspectos visuales de una imagen inestable. De Araujo Santos, Eriel	Por un arte necesario: desencanto, historia y utopía Gutiérrez Galindo Blanca. BDAE: la primera base de datos online de la animación española Alvarez, Sara / Vidal, Miguel / García, Mª Susana / Aranda, Vicente Indagaciones epistemológicas para las Bellas Artes Cano Rojas, Guillermo La construcción de una epistemología de las Bellas Artes. Una resistencia necesaria. Martínez Barragán, Carlos Cuatro conceptos de investigación artística Vilar, Gerard De lo necesario, lo imposible Maldonado Gomez, José	El arte al servicio de la salud Ventura, Alicia Arte y sostenibilidad: definiciones, paradigmas y perspectivas. Arregui, Rocío La pauta vegetal. Estrategias artísticas para la resistencia: recursos botánicos y presencia de plantas vivas en el contexto de la escultura mexicana contemporánea (1990-2010). Abarca Martínez, Inmaculada De la sensibilización al activismo: el arte en el paradigma medioambiental Andreu, Carmen Arte, ecología y participación en un contexto de crisis Sgaramella, Chiara
JUEVES 11 DE JULIO 2013 TARDE de 16,15 / 19,15
SALA 1 B-0-1	SALA 2 B-0-2	SALA 3 B-0-6	SALA 4 B-0-5
Gamuza, aplicación open source para la enseñanza del arte interactivo Martinez de Pisón, Maria Jose / Mazza, Emanuele Realidad aumentada geolocalizada en Archivo Vivo Cabanyal Ferrer, Manuel / Mesarosova, Alena Ludocrácia. Paronomasia entre causal y casual de un video-acontecimiento programado Mañas Carbonell, Moisés / Pastor, Marina VDA2-Videodictionary Art al Quadrat. El arte como declaración de principios Del Rey Jordá, Mònica y Gema Harket Protocolo, un proyecto de video mapping escenográfico Herraiz, Beatriz / Muñoz, Adolfo La máquina de contar historias o la imposibilidad de investigar. Montalvo, Blanca / Martínez, Mª Jesús La visión artificial, un nuevo aliado para el análisis de imágenes artísticas Rosado, Pilar / Planas, Miquel / Figueras, Eva / Reverter, Ferran Proyecto de edición experimental e interactiva LOS CUADERNOS. Aplicación para tablet con contenidos multimedia para una exposición y un libro impreso interactivo. Los cuadernos de Isidro Ferrer y Pep Carrió. Carrere, Alberto / Rodríguez, Nuria /	No quisiera que la vida imitara al arte. Quisiera que la vida fuera arte Daud, Concha El Nihilismo como punto de inflexión en el proceso de la enseñanza artística de Souza, Joao Wesley Culturas de lo visual en entornos educativos. Una experiencia de investigación-acción cooperativa para la alfabetización audiovisual. García Roldán, Ängel Bisociación y suspensión del sentido. Una indagación sobre el humor como medio en la investigación artística. Gómez Haro, Leonardo Arte y juego: de la contemplación a la participación Ledezma, Miguel / Mindek, Dubravka_Marín, teresa Estrategias para el reconocimiento de los momentos metodológicos en los procesos creativos: los mapas conceptuales. Miralles, Pepe Arte en el cambio y cambio en el arte. Una reflexión sobre las interacciones entre acciones artísticas, manifestaciones políticas y espacios educativos Maeso, Ana / Hammoudi, Nadim	Gestión cultural y participación ciudadana. El caso Cabanyal Emilio Martínez Investigación, producción y gestión en torno al audiovisual, la imagen, la política y los movimientos sociales Bula, Hernán Enrique / Fidalgo, Iker _ Trazando la curva de una gestión cultural diversa Caro, Eva El artista como self‐community manager. Plataformas nacionales de arte emergente. Lara Ruiz, Raquel La creación colectiva como herramienta de aprendizaje e investigación en las artes visuales contemporáneas Marín García, Teresa ILUSTRAFIC. I Congreso de ilustración, arte y cultura visual. Primeras conclusiones Heras, David / Mit, Geles / Sanchis, Álvaro/ Forriols, Ricardo Contracultura y prácticas colaborativas en el contexto de las artes visuales: “La paz intervenida” como experiencia de investigación. Ortuño Mengual, Pedro	La Arquitectura Pintada en la obra de la Figuración Postconceptual española. Restos de una revolución: arquitectura racionalista y pintura neometafísica. De la Torre Oliver, Francisco Inventores de espacio Panek, Bernadette Proyecto de Vida Pedrós Esteban, Arman Hemisferios olvidados. Enric Alfons, revisión de una propuesta pictórica de los años 70 Juliá, Estel / Correcher, Estrella Habitar y sociabilizar: escuelas, subsuelo y fiestas Negre, Marta / Catalozella, Joaquim / Morell, Jordi
VIERNES 12 DE JULIO 2013 MAÑANA de 12 / 14h
SALA 1 B-0-1	SALA 2 B-0-2	SALA 3 B-0-6	SALA 4 B-0-5
Vánitas de la crisis. Reflexión artística sobre la experiencia del encuentro con los restos del "Otro" Alcaide, Aurora El compromiso sociocultural del artista frente la crisis Gil Igual, Moises Aburridos, igualmente Velasco Caballero, Sergio La palabra y la no palabra Suarez Saa, Beatriz Despliegue narrativo de la imagen: Diarios abiertos Artero, Lidón	El Craftivismo como mecanismo de transformación social desde el vínculo con la naturaleza Rodriguez Tortajada, Almudena Del telar al teclear: un dialogo con las agujas y nuevos medios. Experimentaciones artísticas a través del bordado en el espacio publico Santos, FaBiane Nada es para siempre Ortega Garrido, Joaquín La recuperación de la manualidad frente a la crisis impuesta por la cultura globalizadora dominante. Pignotti, Chiara / Marcos, Carmen Mecánicas del dominio Llorens, Alfredo	Arte, herramienta para la inclusión de la diversidad funcional García Ceballos, Silvia De las fisuras de la creación artística Codonyer, Beatriu Arte y Arteterapia : interdisciplinareidad e investigación en la docencia universitaria García Rams, M. Susana / Montero, María / Hernández, Ana Evocativa Villegas, Luis / Martinez, Juan Investigación sobre un proyecto de mediación artística en una zona militarizada Ferrer, Julia	La educación patrimonial como recurso para el empoderamiento cultural. El parque arqueológico de Cochasquí, Ecuador. Nieto, Cristina / Medina, Olga / Carrascosa, Begoña Restauración in situ de las plataformas cerámicas de Cochasquí con materiales y técnicas de producción sostenible Sanz Catalá, Andrea / Carrascosa, Begoña Primeras actuaciones de Catalogación y gestión de datos de los restauradores en Cantón Tesino entre Ottocento y Novecento Zalbidea, Mª Antonia / Giner, Ester Investigación para la creación de una herramienta educativa para el museo desde el punto de vista del diseño. Murcia García, Virginia / Ruiz llamas, Maria Gracia / Hervás Avilés, Rosa María

VIERNES 12 DE JULIO 2013 TARDE 16 / 20h
SALA 1 B-0-1	SALA 2 B-0-2	SALA 3 B-0-6	SALA 4 B-0-5
Las estudiantes de Bellas Artes ante el campo del arte. Estado de la cuestión y acciones para lograr un cambio necesario Fernández Fariña, Almudena / Rodríguez Caldas, María del Mar De lo abyecto en el cuerpo humano y sus relaciones con el Arte y la Semiótica Latorre Romero, Amparo La maternidad y el cuerpo femenino en la representación artística de mujeres latinoamericanas Alcaide Ramírez, Loly Subvirtiendo la (In)visibilidad: circuitos de género y resistencia Ballester Buigues, Irene Circuitos de género, arte y tecnología. La plataforma ACVG como herramienta activista y de investigación en la lucha contra la violencia de género en el estado español Monleón Pradas, Elena Edith Gestión cultural desde los feminismos. Algunos casos prácticos Caramés, Anxela Una propuesta evolutiva hacia el nuevo individuo López Cierto, Rebeca La multiplicidad. El Yo siempre más que uno Pérez Arribas, Tania Escisión entre visor y visión: Las nuevas perspectivas compositivas del #selfie y otros usos estéticos del autorretrato digital publicado en la red. Gayet, Javier	LEFTOVER. Adjetivo: resto, sobrante, restante, izquierdista. Sustantivo: superviviente Akutain Ziarrusta, Ainhoa Epistemologias fronterizas em arte e cultura periféricas – “paisagens” decoloniais Bessa-Oliveira, Marcos Antonio Perspectivas artísticas contemporáneas sobre la arquitectura de resistencia Goyarrola, Erika El punto donde un círculo empieza y acaba. El monocromo como entorno. Grau, Irene La crisis como condición para la ocurrencia del arte: una visión histórica Guarato, Rafael Más allá de los fogones. Sobre investigación e indisciplina en la cocina revolucionaria Jaques Pi, Jèssica Mal de imaginario. Recreaciones del paisaje vasco en el arte contemporáneo Miranda Berasategi, Olaia Ciudades inhóspitas - basura como elemento compositivo de la obra de arte. Moreira Ramos, Maria das Graças La memoria y la imaginación: Llaves del acto creativo Tutosaus, Úrsula	Análisis de los conceptos de control y vigilancia a través de la obra de Mateo Maté: Paisajes Uniformados. Lozano, José Luis El artivismo como narrativa artística-política. Colectivo FLO6x8 Ortega Centella, Visitación El espacio público como territorio de debate Moros Sides, Sandra El arte como espacio de oportunidad. De la representación al uso de lo cotidiano. Tomás Marquina, Daniel Neovanguardia, Posmodernidad y Actualidad. Claves para una secuencia de Arte Posicionado Tortosa Ibañez, Laura Arte Contemporáneo: sujetos políticos y contextos Zanatta, Claudia Creación en arte y estéticas aplicadas para la ciudad, el paisaje y la comunidad. Jorge Oteiza y las Síntesis de las Artes como Metodología para el reconocimiento de la función y uso de la producción del Arte en el fin de la (Post)Modernidad. Arnaiz, Ana / Elorriaga, Jabier / Laka, Xabier / Vivas, Isusko / Rementeria, Iskandar Cuando una propuesta creativa ayuda a visualizar a un equipo Molinero Domingo, Silvia Materialización plástica en el contexto actual de crisis: cuatro proyectos no del todo fatalistas. Nogaledo, Laura	La experiencia plurifocal: subversiones para un proceder de lo urbano García Sánchez, María Teresa Audio-Producción del espacio social García González, Concha ¡Chum, chum, pim, pam, pum, olé! Pioneros del arte sonoro en España, de Cervantes a las Vanguardias Molina, Miguel Sonido y escultura. Relaciones desde los conceptos de materia sólida y sónica en escultura Silleras Aguilar, Rocío El pulso y la inocencia Ballester Sánchez, Pau Circuito Perifónico de Valencia Molina, Miguel ; Nascimento, Deco

COMUNICACIONES VIRTUALES

Revisión historiográfica del Grafiti y el Street Art, y su situación actual en el entorno urbano

Amor, Rita Lucía / Soriano, Mª Pilar / Sánchez, Mercedes

Estado de conservación de las obras al exterior de Banksy en Londres.

Amor, Rita Lucía / Soriano, Mª Pilar / Sánchez, Mercedes

Doppler Multimedia educativo en el ámbito universitario. Una propuesta desde el arte digital

Arciniegas Martínez, Ana Teresa

La crisis de la experiencia espacial y el arte.

Bernal Rivas, Gonzalo Enrique

Epistemologías fronterizas em arte e cultura periféricas – “paisagens” decoloniais

Bessa Oliveira, Marcos Antonio

Al servicio de otra patria: Paulo Bruscky, experiencia y poder

Biassio Telles Bauer, Elisa

Sonear, visualización sonora de lo no perceptible. Investigación artística de piezas sonoras creadas a partir de las emisiones y captaciones del campo electromagnético.

Bueno de Santiago, Alejandra

(Per)versiones de la confesión en la práctica artística contemporánea

Cerezuela Zaplana, Juan Antonio

Manifiesto ibérico sobre la necesidad del Arte

Grupo de Investigación “Modos de Conocimiento Artístico”

Arte: diccionario ilustrado

Fuentes, Sara / Cortizas, Olalla / López, Marta / De la Iglesia, Jesús

Narrativas familiares en el arte contemporáneo: la construcción del sujeto desgarrado y el arte

Garro Larrañaga, Oihana

Características del agar como material artístico: estudio comparativo con otros sólidos transparentes

Lapeña Gallego, Gloria / García López, Antonio

Ver, visionar, contemplar : formatos que superan al espectador

Lauzirika Morea, Arantza

Sobre un proceder (re)velado. Breve ensayo sobre sombra, vacío y urbe

Miguens Ferro, Francisco José

Kahlo Em Mim Eu E (M) Kahlo: el proceso creativo en mi cuerpo diferenciado inspirado en la vida y la obra de Frida Kahlo

Monteiro Oliveira, Felipe Henrique

Baja y alta cultura en el Grafiti: una mirada semiótica

Moreira Correa, Thiago

Grupos Poéticas Digitais- Proyectos 2010/12

Prado, Gilbertto

Peer Review y neguentropía: El alineamiento de secuencias en investigación artística como aproximación a la tercera cultura

Puig, Eloi / Molet, Aleix

Investigación-acción participativa desde el campo de las artes y los diseños. Implicaciones contextuales

Serrano Figueroa, Luis

Estrategias creativas emergentes contra la crisis: prácticas artísticas y políticas colaborativas en la Cultura Digital

Spínola, Yolanda / Blanco, Ramón

Meisel, Vermibus o la fotografía como dispositivo ante la crisis económica global

Spínola, Yolanda / García, María del Mar

Los paisajes del desastre. Una mirada desde el Dibujo al fracaso inmobiliario en la comarca del Aljarafe

Spínola, Yolanda / Luque, Luis Manuel

Cuerpo, expresividad y animación: contribuciones de la educación somática en la formación del actor titiritero

Coelho, Marcelle Teixeira

La actualización de la perspectiva del Trecento y del Quatrocento italiano como medio de representación alternativo en épocas de crisis

Giménez, Roberto / Vidal, Mª Dolores / Conesa, Salvador

Francisco de Goya y Evaristo Valle; la crisis de la modernidad a través de la obra El entierro de la sardina

Vallina Vallina, Alicia

La necesidad de continuar en la pintura: La obra de José Soto

Sáez Pradas, Fernando / Salas Acosta, Luz / Maqueda Pérez, María de los Ángeles / Quevedo Aragón, Enrique

Reflexiones desde el Arte sobre la Crisis Migratoria en la Era de la Globalización

Tovar Larenas, Olivier

El silencio como exceso: una aproximación

Garriga Hinarejos, Rocío

En un tiempo marcado por la urgencia. Formas de un arte necesario

Elorza, Concepción

Un Sistema de Catalogación para la Colección Etnográfica de la Casa de la Senyoria de Olocau: Primeras Investigaciones

Zalbidea, Mª Antonia / Briganti, Greta

Experimentación en la creación artística a través de la escritura Hipermedia y Transmedia: presentación de resultados en asignaturas de Bellas Artes de la Universidad de Murcia.

Perales, Verónica / Adam, Fred

Creación artística artivista a través de Geocaching Sonoro: presentación de la experiencia con el Archivo Vivo Cabanyal

Adam, Fred / Perales, Verónica

Tradición e innovación: los nuevos materiales en la escultura contemporánea

Hernández Manzano, César David

POSTERS

La videoinstalación en la red de los tiempos simultáneos y de la recepción múltiple

Anaszkiewicz Gracykowska, Pawel Franciszek

La acción artística como subversión creativa

Beltrán Mir, Carmen Lidón

Contenedor de feminismos

Caramés Sales, Anxela

Una mirada hacia el símbolo mitológico: reflejos a la producción contemporánea de libros de artista

Correa, Helga

Semilla de Animal Humano. La reinvención del cuerpo en tiempos de crisis ecológica: una aproximación personal.

De Frutos, Estela

Red Nómade, discursos en tránsito

Ghetti, Cristina

Un minuto de futuro. Experiencia docente de proyecto audiovisual colaborativo.

Gracia Bensa, Trinidad

Dispositivos y procesos. Una experiencia práctica desde el formato fílmico en las artes visuales.

López Poquet, Josefa

Los Festivales de Animación; Espacio Expositivo del Investigador Animador

López, M. Ángeles / Poveda, M. Carmen / Morcillo, Luis

Pancarte

Martínez Ballester, José Juan

Auralspace. Espacialización de audio interactiva por medio de interfaces sensibles

Martínez Sánchez, Cuautli Exal

La difusión del legado cultural a través de la promoción del arte contemporáneo: Estudio de casos en el marco de la 1ª Bienal del Milenio del Reino de Granada.

Mazuecos, Belen / García, Ana

Nacido bajo el signo de capricornio: el animal muerto como material artístico en el arte contemporáneo

Navarro Romero, Javier

Viejos espacios, nuevos usos

Ordúñez, Juan Pablo / Lauzirika, Arantza (MawatreS)

El arte políticamente necesario. Una plástica de la guerra.

Ortiz Sausor, Vicente

Procesos de una Ausencia: devenir y sonido como medios de expresividad pictórica

Palacios Rodríguez, Javier / Domínguez Ojalvo, Gustavo

Estrategias digitales para realizar acciones artísticas

Partesotti, Giorgia

La construcción del cuerpo

Pérez, Elías

La ciudad escondida y el espacio público, el mejor escenario para hablar de arte

Román, Adriana / Moreno, Loli

179.36m2 de ciudad

Rubio, Alberto / Takkal, Aixa

Menos es más: Crisis y nuevos proyectos culturales en el entorno madrileño (2008-2013)

Serrano Vidal, Alicia

Escena líquida – El arte teatral en adherencia y resistencia a la contemporaneidad

Da Silva Ramos, Raphaela

Restaurar el arte necesario

Soriano, Mª Pilar / Bosch, Lucía

Mirada y representación: desarrollo de un sistema de captura digital y visualización mediante ploter vertical

Tortosa, Ruben / Sánchez, Miguel

La transversalidad como herramienta de cambio organizacional en la implementación del grado

Valle, Joan / Figueras, Eva / Crespo, Bibiana / Redondo, Mar

Conflicto, Urbe, Temporalidad y Convivencia

Zárraga, Llorens, María

Art game, juego, impostura

Maria Jose Martinez de Pisón, Dolores Piqueras, Amparo Carbonell, Emanuele Mazza

EME magazine. Una revista española en ilustración, arte y diseño

Heras, David/ Mit, Geles

Con A de Animación (CAA), revista española de investigación y divulgación de la Imagen Animada

Gonzalez, Raul / Herráiz,Beatriz / Lorenzo, María

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PLAZOS DE ENTREGA

‐ 15 de mayo. Fecha límite para envío de resúmenes(4000 caracteres) en word o pdf:

aniav.asociacion@gmail.com

‐ 1 mayo a 1 junio. Notificación de aceptación

‐ 1 de julio. Fecha límite envió del comunicado completo, mediante la plataforma DEFORMA cultura online:

http://www.deforma.info/es/area_aniav2.php

SELECCIÓN DEFINITIVA

Si su Resumen/Abstract ha sido aceptado, dispondrá de un plazo máximo hasta el día 1 de julio para enviar el artículo completo. La inscripción del autor se realizará antes del 14 de junio.

MODALIDADES PARA LA PRESENTACIÓN DE TRABAJOS.

Los trabajos se podrán presentar en tres modalidades:

Comunicaciones

Comunicaciones que se exponen por uno o varios de los autores durante el desarrollo del congreso

Comunicaciones virtuales

Comunicaciones que se presentan virtualmente mediante video streaming, en la cual al menos uno de los autores expone los contenidos de la misma

Posters

Los posters son presentaciones gráficas que se exponen durante el congreso, se establecerán tiempos para la visita de la sala de posters y la consulta con los autores

ENVÍO DE COMUNICADOS Y POSTÉRS

COMUNICACIÓN deberá enviar el trabajo definitivo antes del 1 de julio mediante la plataforma DEFORMA en la siguiente dirección:

http://www.deforma.info/es/area_aniav2.php

COMUNICACIÓN VIRTUAL deberá enviar el trabajo definitivo antes del 1 de julio mediante la plataforma DEFORMA en la siguiente dirección:

http://www.deforma.info/es/area_aniav2.php

PÓSTER deberán enviar el trabajo definitivo antes del 1 de julio mediante la plataforma DEFORMA en la siguiente dirección:

http://www.deforma.info/es/area_aniav2.php

(enviar el póster impreso a 100x70 cm. por correo postal antes del 1 de julio a la siguiente dirección (I CONGRESO DE INVESTIGADORES EN ARTE. Facultad de Bellas Artes de San Carlos, Universitat Politècnica de Valencìa, Camino de vera s/n, Valencia, 46022) o bien traerlo personalmente el día 10 de julio de 10 a 14 h.)

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BASES GENERALES PARA LA PRESENTACIÓN DE TRABAJOS

- LOS RESÚMENES (4000 caracteres) se enviarán antes del 15 de abril, cumplimentando los datos del punto 1-DESCRIPTOR de la FICHA TÉCNICA PARA PRESENTACIÓN DE COMUNICACIONES/PÓSTERS que aparecen en PRESENTACIÓN DE LAS COMUNICACIONES

- Si su Resumen/Abstract ha sido aceptado, dispondrá de un plazo máximo hasta el día 1 de julio para enviar el artículo completo. La inscripción del autor se realizará antes del 14 de junio.

- LOS TRABAJOS DEFINITIVOS deben enviarse cumplimentando los datos completos, puntos 1-DESCRIPTOR y 2-CONTENIDOS de la FICHA TÉCNICA PARA PRESENTACIÓN DE COMUNICACIONES/PÓSTERS que aparecen en PRESENTACIÓN DE LAS COMUNICACIONES

- Junto al envío del trabajo definitivo se aceptará el contrato que permite a ANIAV la publicación de las actas del congreso

- Los trabajos deberán ser originales y no haber sido presentados a congresos o publicados con anterioridad

- No hay limitación en cuanto al número de autores pero se recomienda un máximo de tres.

- Todas las notificaciones se realizarán por correo electrónico

- Los resúmenes se enviarán en pdf y doc a aniav.asociacion@gmail.com

‐ Una vez aceptados, los trabajos definitivos se enviarán cumplimentando el formulario en la plataforma DEFORMA cultura online http://www.deforma.info/es/area_aniav2.php.

EXPOSICIÓN DE TRABAJOS DURANTE EL CONGRESO

LAS COMUNICACIONES

Se expondrán por mesas los días 11 y 12 de julio en el horario que la organización comunicará con antelación.

El tiempo de exposición del que se dispone para la presentación será como máximo de 15 minutos. El moderador velará por el cumplimiento de los tiempos.

En la salas de presentaciones de los comunicados habrá un videoproyector, un ordenador PC. Las comunicaciones se presentarán en PowerPoint o pdf, con un máximo 15 imágenes

LOS PÓSTERS

Impresos para ser expuestos durante la celebración del congreso se podrán enviar por correo postal a la siguiente dirección (I CONGRESO DE INVESTIGADORES EN ARTE. Facultad de Bellas Artes de San Carlos, Universitat Politècnica de Valencìa, Camino de vera s/n, Valencia, 46022) antes del 1 de julio o bien se podrán traer personalmente para colocarlos el día 10 de julio de 10 a 14 h.

La dimensión será de 100x70 cm.

EN RELACIÓN A LAS COMUNICACIONES VIRTUALES

Para las comunicaciones grabadas el tiempo será como máximo de 15 minutos.

Las comunicaciones se podrán ver por video streaming entre los días 11 y 12 de julio. El autor se compromete a contestar vía email a todas las cuestiones que se planteen durante los días de celebración del congreso.

EVALUACIÓN Y PUBLICACIÓN

Se realizará una publicación electrónica de las actas del congreso en DEFORMA Cultura online de la editorial Sendemá.

Los autores autorizarán a ANIAV a publicar los comunicados y posters presentados al congreso en las actas del mismo, así como a la distribución comercial de las mismas, sin perjuicio de que el autor pueda utilizar estos contenidos y distribuirlos con las licencias que considere. Para ello será necesario que cumplimenten al envío de la comunicación definitiva el correspondiente contrato.

Existe la posibilidad de que algunas comunicaciones se publiquen en la revista científica DEFORMA de la Editorial Sendemá, en las condiciones que en su caso acuerden los autores con la Editorial